Joias neogóticas e neoantigas

Joias neogóticas e neoantigas

  • Marie-Thérèse-Charlotte da França, duquesa de Angoulême (1778-1851).

    CAMINADE Alexandre François (1789 - 1862)

  • Colar denominado "corrente gótica".

    PITAUX J.P.

  • Brinco com camafeu.

    ANÔNIMO

  • Pulseira.

    FALIZE Alexis (1811 - 1898)

Marie-Thérèse-Charlotte da França, duquesa de Angoulême (1778-1851).

© Foto RMN-Grand Palais - Bulloz

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Título: Colar denominado "corrente gótica".

Autor: PITAUX J.P. (-)

Data mostrada:

Dimensões: Altura 0 - Largura 0

Técnica e outras indicações: Esmeralda, opala, ouro, rubi Circa 1830, colar em caixa de marrocos com o número coroado com Amélie Imperatriz do Brasil. Como pendente, uma cruz decorada com duas mãos unidas, símbolo da "fé".

Local de armazenamento: Site do Museu Nacional do Castelo de Malmaison

Copyright do contato: © Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

Referência da imagem: 00-003747 / MM721

Colar denominado "corrente gótica".

© Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

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Título: Brinco com camafeu.

Autor: ANÔNIMO (-)

Data mostrada:

Dimensões: Altura 2,5 - Largura 1,5

Técnica e outras indicações: Cristal, ouro.

Local de armazenamento: Site do National Museum of Malmaison Castle

Copyright do contato: © Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

Referência da imagem: 03-012611 / MM.40.47.4853

Brinco com camafeu.

© Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

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Título: Pulseira.

Autor: FALIZE Alexis (1811 - 1898)

Data de criação : 1882

Data mostrada: 1882

Dimensões: Altura 2.4 - Largura 6,6

Técnica e outras indicações: esmalte ouro

Local de armazenamento: Site do Museu Orsay

Copyright do contato: © Photo RMN-Grand Palais - Todos os direitos reservados

Referência da imagem: 92-004392 / OAO1230

© Photo RMN-Grand Palais - Todos os direitos reservados

Data de publicação: março de 2008

Contexto histórico

O historicismo do século XIX deve muito ao Romantismo. O estilo neogótico conhece sua maior voga sob a Monarquia de Julho; Victor Hugo publica Notre Dame de Paris (1831); joalheiros traduzem esta linguagem em trabalho e escultura de ourives, criando "parafernália feudal" (Vever) adornada com motivos de capacetes, brasões, brasões, cavaleiros.
O estilo neo-renascentista reinterpreta joias do século 16, inspirando-se em Holbein, Vinci ou Rafael e no repertório arquitetônico da corte de Francisco I. Os joalheiros do período romântico se destacaram em ambos os gêneros, às vezes mesclando-os na mesma obra.
Os artistas então revivem, de 1850 a 1890, a Antiguidade Greco-latina e do Oriente Médio. Os sítios arqueológicos da Itália e da Ásia Menor, que trazem à tona numerosos objetos de arte romana, etrusca, troiana ou supostamente desse tipo; a escavação do Canal de Suez, que causou mania no Egito, renovou o interesse por esses gêneros. Eugène Fontenay (1824-1887) destacou-se na criação de joias reminiscentes da arte grega ou romana, de "fabricação perfeita". Por exemplo, ele cria brincos e broches nos quais estão embutidos pequenos temas de esmalte inspirados em murais encontrados em Pompéia.

Análise de imagem

A fivela do cinto e a pulseira do conjunto da Duquesa de Angoulême, nora de Carlos X, imitam o gênero "na catedral", com o colar e os brincos aparentemente incompatíveis. As joias do final da Restauração, conhecidas como na Catedral, costumam ser mais extravagantes que as do retrato: fivelas de cinto representando cenas de peregrinação, cruzes grega ou latina, cruzes de Malta ou de Jerusalém, rosários exibidos em ornamentos.
O chamado colar de corrente gótica, oferecido em 1830 pela rainha Hortense à sua sobrinha Amélie Imperatriz do Brasil, em ouro adornado com opalas, rubis e esmeraldas, é bastante típico do romantismo francês da primeira metade do século XIX. . Os medalhões apresentam letras góticas que constituem a dedicatória “o seu Hortense”. O pendente da cruz é gravado com duas mãos unidas, um símbolo da fé.
O brinco simples e elegante imita uma antiga gravura de camafeu de cristal com borda dourada. Este elegante espécime do gosto antigo do século 19 é difícil de datar com precisão.
Finalmente, a pulseira é assinada por Alexis Falize (1811-1898), especialista em esmaltes. É um círculo grande e rígido em ouro de catraca coberto com esmaltes que imitam motivos medievais. A data de fabricação, 1880, aparece entre os motivos esmaltados em letras góticas. Esta interpretação muito pessoal e original do neogótico deve-se a um dos grandes artistas do século XIX, que redescobriu os esmaltes de Limoges.

Interpretação

A melhor joalheria historicizante pertence à categoria de joias de belas artes, voltada para uma clientela preocupada com a originalidade. Este estilo representa um caminho de criações marcantes. Esses ornamentos usam poucas pedras preciosas e pérolas de grande valor, exceto esmaltes, pérolas barrocas e pedras cabochão em bruto. Eles privilegiam o ouro e a prata, gravados, cinzelados, trabalhados segundo técnicas antigas encontradas, como repoussé, niello ou filigrana. Repoussé é uma técnica de ourives que visa obter um relevo sobre uma superfície metálica, à mão, com um martelo ou com um cinzel. Niello é uma incrustação de esmalte preto com base em sulfetos metálicos em um fundo de prata. A filigrana decora superfícies de metal com fios muito finos soldados a um fundo, um processo atribuído aos etruscos.
O trabalho e a inventividade exigidos por essas joias explicam Inversamente que o público se afastou de ornamentos menos bem-sucedidos que imitam o passado sem imaginação. O estilo historicizante foi abandonado na década de 1890, quando surgiu a Art Nouveau.

  • joalheria
  • Meia idade
  • neoclassicismo

Bibliografia

Henri VEVERJoias francesas no século 19 1800-1900Paris, H. Fleury, 1906-1908.Empresas e Representações(n ° 20, 2005) "Poderes do Gótico"

Para citar este artigo

Jacqueline VIRUEGA, "joia neo-gótica e neo-antiga"


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