Bonaparte tocando as vítimas da praga

Bonaparte tocando as vítimas da praga

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Título: Bonaparte tocando as vítimas da peste.

Autor: THIEBAULT Jean-Baptiste (1809 - 1839)

Data mostrada: 11 de março de 1799

Dimensões: Altura 41,8 - Largura 64

Técnica e outras indicações: Estêncil de madeira colorido sobre papel Editado na Epinal at Pellerin

Local de armazenamento: Site MuCEM

Copyright do contato: © Foto RMN-Grand Palais - D. Adam

Referência da imagem: 01.2.49 / Inv.50.21.544 D

Bonaparte tocando as vítimas da peste.

© Foto RMN-Grand Palais - D. Adam

Data de publicação: março de 2016

Contexto histórico

Durante a expedição síria, uma epidemia de peste assolou o exército francês após a captura de Jaffa. A bravura do comandante dos exércitos, seu dever de nada parar, nem mesmo diante da doença, será retida pelo próprio Napoleão para ilustrar um dos episódios mais notáveis ​​de seu reinado; a anedota se tornará uma lenda.

Análise de imagem

Esta gravura faz parte de uma série produzida pela imagética de Pellerin [1] sobre o tema da epopéia napoleônica, das grandes batalhas à apoteose do Imperador. A empresa foi fundada sob o Império. Ao lado de temas religiosos e tradicionais, as conquistas de Napoleão e de seu exército alimentaram a imaginação dos franceses por muito tempo, muito depois de seu reinado. Jean Charles Pellerin e Antoine Réveillé, ex-soldado do exército imperial, serão os iniciadores desta produção inspirada, segundo a lenda espinaliana, nas memórias das campanhas deste último.
Seus modelos às vezes eram inspirados em pinturas famosas. Aqui parece ser a tela de Antoine Gros O Pestilento de Jaffa. Apresentado poucos meses antes da coroação do imperador, foi realizado a seu pedido para garantir sua estratégia de propaganda e para consolidar e legitimar seu poder. A gravura garantirá sua fama.
Embora simplificada, a composição geral da gravura é semelhante, o que ressalta o gesto simbólico de Bonaparte. No entanto, a posição do corpo seminu da vítima da peste não é a da pintura, mas sim aquela, estereotipada, da morte do herói fixada por Jacques Louis David. Na véspera da Revolução, ele modelou várias vezes em Heitor em A dor de Andrómaca, para representar o corpo de Le Peletier de Saint-Fargeau ou para magnificar a morte de Marat. O corpo nu meio deitado, envolto em estilo antigo, a composição em baixo-relevo tornando os personagens particularmente visíveis e o sistema de arcos fechando o cenário como em um palco de teatro são tantos elementos neoclássicos quanto encontra-se em Epinal meio século depois. A durabilidade do estilo imposto pelo primeiro pintor do imperador corresponde à lenda napoleônica, pois também é narrada no imaginário popular por meio de códigos visuais que lhe são exclusivos. Esses códigos possibilitam atender a um ideal recebido, esperado e compreendido pelo maior número.

Interpretação

O gesto simbólico de Napoleão alimentou sua lenda graças à difusão da imagem e sua força expressiva. Este último ajudou a cristalizar o desenho político imperial no inconsciente coletivo. Enquanto outrora prerrogativa de reis milagrosos, o imperador se apropriou de uma iconografia monárquica que vai além do caráter heróico para assumir contornos pseudo-religiosos.
O culto em sua memória se desenvolveria mais tarde, ressuscitado quando as cinzas voltaram em 1840. Essa imagem de Epinal atesta o papel preponderante que a fábrica Pellerin desempenhou na disseminação dos ideais bonapartistas da época. Alfred de Musset em Confissão de uma criança do século testemunha o fervor da geração romântica pelo imperador: “Só um homem vivia então na Europa; o resto dos seres tentaram encher os pulmões com o ar que respiraram. ”

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Bibliografia

Marc BLOCH Reis taumaturgos: estudo sobre o caráter sobrenatural atribuído ao poder real, principalmente na França e na Inglaterra Paris, Gallimard, reimpressão 1987, Jules DESCHAMPS Sobre a lenda de Napoleão Paris, antiga livraria Honoré Champion, catálogo da exposição 1931 Triunfo e morte do herói: pintura histórica na Europa de Rubens a Manet Museu Wallraf-Richartz, Musée des Beaux-Arts, Lyon, 19 de maio a 17 de julho de 1988, Lyon, Electra-Musée des Beaux-Arts, 1988. Nicole GARNIER Imagens populares francesas volume II, "A imagem de Epinal gravada na madeira", RMN, Paris, 1996. Jean LUCAS-DUBRETON O Culto de Napoleão. 1815-1848 Paris, Albin Michel, 1960.Annie JOURDAN Napoleão, herói, imperador, patrono Paris, Aubier, 1998.Denis MARTIN Imagens de Epinal, Museu de Quebec Paris-Québec, RMN, 1995 Jean TULARD (dir.) Dicionário napoleão Paris, Fayard, 1989, novo. ed. 1999. Jean TULARD Napoleão ou o mito do Salvador Paris, Fayard, 1977, novo. ed. 1993.

Notas

A fábrica da PELLERIN em Epinal Entre 1822 e 1854, Nicolas Pellerin e Pierre-Germain Vadet exploraram as imagens de Pellerin fundadas em Epinal um século antes e tornadas prósperas por Jean-Charles Pellerin (1756-1836), pai de Nicolas e sogro de Pierre-Germain. Pellerin e Vadet desenvolverão imagens e distribuirão sua produção para o exterior na década de 1830. Vadet, ex-soldado do Império, contribui para a divulgação de imagens ligadas ao culto a Napoleão I e criadas por François Georgin. Por sua vez, Nicolas Pellerin amplia a produção e moderniza a fábrica. Ele então contratou cem trabalhadores e jovens gravadores, incluindo Jean-Baptiste Thiébault. Entre a tradição e a modernidade, o segundo quartel do século XIX é um período de transição para a imagética espinaliana, que marca tanto o desejo de dar continuidade a uma produção já comprovada tanto em seus temas quanto na técnica da xilogravura. e a necessidade de estender essa produção a novos temas, tratados de acordo com processos que permitam o aumento de estampas como estereotipagem e litografia.

THIEBAULT Jean-Baptiste (Nancy, 1809-Metz, 1839) A estada deste artista de Nancy em Epinal foi breve. Principalmente históricas, as suas gravuras, muitas vezes tiradas de desenhos de François Georgin, seu antecessor, foram produzidas entre 1834 e 1835, continuando então a sua actividade em Metz em Dembour. Ele morreu repentinamente aos 30 anos. No entanto, além de seu período de criação espinaliana, suas xilogravuras continuaram a ser publicadas e distribuídas pela Fabrique Pellerin até meados do século XIX.

Para citar este artigo

Nathalie JANES, "Bonaparte tocando as vítimas da peste"


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